杨国震：“清照琴”拓片，让古琴拓技焕发新生

君子之座，必左琴右书。古琴是中国古代文人阶层的钟爱之物，也是展现中国文化的一个窗口。但以木材为原材料的古琴，不像青铜石器一样耐磨砺，不易保存。传拓手法将琴铭制作成拓片，方便了保存、传递和交流。潍坊市工艺美术名人、潍坊工程职业学院非遗产业学院教师杨国震结合青州清照文化，制作拓印了“清照琴”拓片。

走进潍坊工程职业学院非遗产业学院培真书院拓印馆，杨国震正在刻画拓印作品，凭借精湛的技艺、稳健的手法，一幅幅栩栩如生的作品刻画在了古琴上，其中的“清照琴”是他的得意之作。

“之所以想做这把‘清照琴’，主要是结合了咱们青州的清照文化。琴铭、琴榻与金石学相关，李清照和赵明诚夫妇在青州居住时也在金石学方面做了很多努力。我就一直想创作一把与清照文化相关的作品，所以就做了这把‘清照琴’。”杨国震说。

“清照琴”上方刻有隶书“清照”二字，并有印章“归来堂”，描述了李清照与丈夫赵明诚在青州的闲适生活到后期国破家亡后的凄怆悲凉。其中不仅融合了古琴艺术、诗词、书法、篆刻、传拓等表现形式，杨国震还用刻刀在琴身上勾勒了形态各异的样式，每一个线条都有着严格的要求。

杨国震告诉记者，古琴拓集合了书法、诗词、琴理等文化以及金石镌刻和金石传拓技艺等等，装裱成轴以后的空间美学陈设也是一种艺术表达。所以说古琴拓是集多种艺术于一身的一种表现形式。

杨国震介绍，做拓片实际上分为两个步骤，一是上纸，二是上墨，其中更重要的是制作过程中细节的把握。用墨的深浅、锤拓力度的轻重、纸张湿度等都需要多年经验的积累。现在，拓片的题材以及如何与传统文化深度融合成为了杨国震不断思索的新命题。

“我一直想要创作一些不一样的拓片作品，例如结合青州的红丝砚文化做砚拓，结合古琴艺术做古琴拓等等。通过自己掌握的传拓技艺，一步一步学，一步一步练。古琴拓能够让后人可以清晰地看到每张琴的历史面貌，让历史的文化光芒得以传承。”杨国震说。

得益于青州浓厚的历史文化氛围，杨国震在历史中挖掘、保护和传承古琴拓印这一传统技艺。作为潍坊工程职业学院非遗产业学院的专任教师，他也在不断发扬古琴技艺的同时，让更多年轻人了解并爱上琴拓这一传统技艺。

“潍坊工程职业学院非遗产业学院将古琴作为重点传承的一个项目。古琴背后的文化，包括琴理、琴铭、传拓等都需要传承下去。我们的学生有学制琴的、学弹琴的、学刻琴的、学拓琴的。我们从制作、演奏、铭刻、传拓、装裱、空间美学陈设、文创产品研发等等，已经形成了一系列的产业化传承，不仅有助于学生的学习，还对古琴艺术这一非遗项目的传承很有帮助。”杨国震说。